Se podían haber elegido muchas otras maneras de detallar los
agradecimientos de este álbum, pero esta vez me gustaría contaros una
historia que relata el nacimiento y el desarrollo de este proyecto
acústico.
Una de las canciones de mi último trabajo de estudio
“Sin mirar atrás”, me dio una lección que nunca olvidaré en mi vida.
Acostumbrado siempre a lanzar en radio singles con mucha fuerza y muy
generosos en cuanto a producción musical se refiere, “Mi princesa” me
hizo ver que en muchas ocasiones, menos es más. Era algo nuevo en mi
carrera, y pese a su escasa producción musical, con apenas dos guitarras
acústicas y un cuarteto de cuerdas, esta canción me hizo tener una
conexión especial que nunca antes había tenido con mi público. Entonces
me di cuenta que era el momento de retroceder en el tiempo y buscar en
el baúl de los recuerdos el proyecto que unos años atrás, un David
Bisbal aún más joven todavía (je je je) presentó en su discográfica.
Fue
a finales del año 2003, a Universal Music le parecía una gran idea,
pero no para un artista que por aquel entonces sólo contaba con un disco
publicado, ya que el trabajo que proponía marcaba una tendencia poco
comercial y un tanto arriesgada. Lo cierto es que ahora estoy muy
contento con la decisión tomada, #davidbisbalacustico no ha podido
llegar en mejor momento después de 10 años de duro trabajo. Con esta
gira acústica, he podido homenajearme a mí mismo, mostrando a un David
diferente, más íntimo y cercano con el público.
Durante los meses
de enero, febrero y marzo de 2011, empecé a formar un equipo de trabajo
que me ayudó a desarrollar la parte creativa y el concepto definitivo
de un proyecto que sólo un tiempo después se convertiría en una gran
gira con el apoyo de Narcís Rebollo, y que ha terminado de plasmarse en
toda su dimensión con la grabación de este DVD.
Por primera vez,
ser el director artístico de uno de los proyectos de mi carrera musical y
sentirme libre para elegir los profesionales que consideraba que podían
aportarme lo que necesitaba para conseguir un buen resultado, ha sido
muy especial para mí.
Para realizar los arreglos musicales, escogí a dos músicos que me acompañan siempre en mis giras habituales:
David
Palau, director musical, arreglista, compositor, programador y músico
polifacético, al que le escuché decir que para él también había sido un
reto aparcar a un lado su inseparable guitarra eléctrica y experimentar
con otros instrumentos acústicos. De igual manera, Julio Montalvo,
trombonista y músico productor de latin jazz, se encargó de la percusión
y pads, y arregló los papeles para el octeto de cuerdas. En esta
experiencia, contamos también con la participación exclusiva para los
arreglos de cuerda con el flamante productor Joan Albert Amargós, todo
un lujo.
La parte escenográfica la trabajé con dos de mis
compañeros de @menosque0 Brian Sellei y Ezequiel Gómez. Tratamos de
conseguir también con sus enriquecedoras aportaciones, la unión de
elegancia entre la puesta en escena y los arreglos musicales, cuidando
todos los detalles, incluido todo mi vestuario y el de los músicos.
Siempre me ha gustado contar con diferentes opiniones y puntos de vista por parte de mis compañeros de la discográfica.
Uno
que nunca falla es Jesús López que gracias a su gran experiencia ha
sabido una vez más hacerme llegar sus mejores observaciones para que
pueda llevar al máximo nivel este gran sueño.
El apoyo de Fabrice
Benoit, José Ramón del Río y Alicia Arauzo, ha sido muy importante en
todos los sentidos, porque sentí que se volcaron con el proyecto desde
el primer día.
Además, para rematar y ponerle la guinda al pastel,
conté con la ayuda y la colaboración de dos de los A&R más
importantes de nuestro país:
Paco Martín, quien me entregó una de las
canciones inéditas del disco, una belleza de obra, “Doy la vida”, del
joven compositor Miguel Linde. Y Nacho Ventosa, responsable de
seleccionar a un gran equipo de fotógrafos, diseñadores… que han sabido
interpretar la elegancia en el arte y contenido final del pack.
Realmente
me siento un privilegiado cuando veo que este DVD se grabó en una de
las catedrales musicales por excelencia, el Teatro Real. Tuve la
ocasión de conocer personalmente a Gregorio Marañón el día del
concierto, y le manifesté mi agradecimiento a él y a su comité, por la
confianza depositada en este concierto acústico en particular y en el
género pop en general.
El Teatro Real fue el escenario perfecto
para celebrar 10 años de carrera. Un acontecimiento musical al que
tuve la suerte de sumar otro sueño, la oportunidad de añadir al
repertorio de este concierto una canción inédita muy especial que mi
amigo Alejandro Sanz compuso para mí. Se llama “Sombra y luz” y
representa la esencia del amor en un entorno en el que siempre encuentro
la paz: el mar.
Sólo me queda agradecer al Club de Fans y al
público que ha asistido a alguno de mis conciertos acústicos, el aplauso
tan hermoso que he recibido cada noche.
Y en quien he encontrado
la fuerza y la inspiración que necesitaba en los momentos más duros y
difíciles… te quiero mucho, hija mía, te adoro, mi princesa Ella.
http://itunes.apple.com/es/album/una-noche-en-el-teatro-real/id484567597
